白廉艺术简介
     白廉，一九五五年出生于浙江湖州。现为中国书法家协会会员，海南省书协评审委员会委员，海南珠崖印社名誉社长，湖州市书法家协会篆刻委员会主任，湖州碧浪印社社长。
  一九七四年师承谭建丞先生，学习书画、篆刻，曾潜心临摹秦汉印数百方。
  一九八二年师从韩天衡先生，习篆学印。
  二十岁进工厂当钢模工，刻钢模和铜印，期间刻了四十五公分的大铜镜，参加一九 八四年全国首届刻字展。
  一九八三年在《书法》杂志举办的《全国篆刻征稿评比》中获优秀作品奖。
  一九八五年参加河南郑州《国际书法展》并入选《国际书法展精品集》。
  一九八六年在《书法报》举办的《黄鹤奖》书法篆刻比赛中获篆刻银奖。
   一九八七年在西泠印社举办的《首届全国篆刻作品品展》中获优秀奖、《全国黄河杯书法大赛》获篆刻一等奖。
  一九八八年篆刻作品入选全获首届篆刻艺术展。
   一九九二年篆刻作品参展全国第五届书法篆刻展。
一九九五年篆刻作品获全国第六届中青年书法篆刻展三等奖。篆刻作品入选全国第六届书法篆刻展、西泠印社第三届全国篆刻作品评展。
  一九九八年篆刻作品参展全国第四届篆刻艺术展。
  一九九九年篆刻作品参展全国第七届书法篆刻展。
  二000年参展全国第八届中青年书法篆刻展。
  二00三年篆刻作品参展第二届流行书风、流行印风大展。
  二00四年篆刻作品参展全国第八届书法篆刻作品展。
  二00七年参加第三回国际篆刻交流展。同年篆刻入编《中国篆刻百家。白廉卷》。

           

[ 本帖最后由 中国书法网 于 2009-8-3 10:48 编辑 ]

                   刀下出蹊径    印中留风情
                                 -------读白廉的篆刻作品
                                                    蒋瑾琦
   白廉是同辈印人中为数不多的，在篆刻创作上有自己独立思想并已形成自己体系的人之一，他的篆刻强调奇、动的效果，能获得不凡的，抓住观众的第一印象，强化不同于别人的清新和画意，有意夸张字体中的某个部分，拉长、压缩、放纵和收敛，他的作品力求在篆法、章法、刀法上有别于古贤与今人，处处充溢着理性思考的作品，均是他充满睿智的精妙设计。
   线条是篆刻艺术的生命，文字的线条与造型相辅相成，线条形迹与作品风格息息相关，线条精美，使人产生愉悦的美感。白廉对篆刻中汉字的关注超越了传统意义上文字的范畴，而从造型的最基本元素着手，让自己的篆刻语言自由的生长。
   白廉的篆刻给人以熟悉而又陌生的感觉，熟悉的是他对篆刻“精神”的坚守与理解，陌生的是在于他给传统的篆刻又注入了新的思想与内涵。一方面，他把目光放在秦权量、诏版等传统范本，另一方面，古陶印、封泥、汉砖、瓦当等别人很少留意的东西，他都纳为己有，从中汲取前贤的艺术养料，不断滋养着他自己丰满的羽翼。
  白廉对自己的篆刻有他深刻的理解，他认为，任何僵化的审美标准都会扼杀艺术作品中鲜活而生动的气息，而篆刻作品中的最终表现在汉字的巧妙排叠，而要达到篆刻艺术的理想境地，则要看不出人为地排叠的痕迹，即达到不排叠的排叠的自然境界，他这样理解着，也是朝这个方向努力着。他确立了自己对篆刻艺术的独特视角，构筑了他圆满的，能在他自己篆刻领地里巩固其思维体系的艺术图解，让人不得不叹服他过人的才智和对中国传统文化精神的深刻领悟。
   白廉的篆刻给人最强烈的观感：无论是紧裹或内敛，放纵而外拓，还是结体中笔画的锐折，大都强化着这个感觉，且他的白文与朱文的气息、面目高度统一，他擅长以字取势，在章法中顾盼、弄让、穿插，即使同一方内容的二方篆刻作品，也有不同的取法与造势，他认为，篆刻作品中的文字并不是孤立存在的，而应该相互关联，结为整体，而后才能达到和谐统一的境地，他能随心所欲地运用偏旁挪让、笔画穿插等手法，使每一笔、每一字都能合乎造字规律，从中生发他的审美情趣，绝不生造，因此，他的篆刻能脱离方寸印面格局的限制，从而使气势延伸到印面之外，他的作品始终游荡着古贤今人之外那些飘逸而又执拗不羁的富含生命力的线条，像一串串跳动的音符，弹奏出时尚青春与昂扬。
在当今篆刻领域，有强烈个性化语言的作品更能让人铭记与传唱，韩天衡、王镛、石开无一不是强化和不断完善着他们的个性语言，即使作品中仍存在着某些不成熟的因素，但他们所起的作用远比那些亦步亦趋，步人后尘着来的更大，但此中付出的艰辛往往是常人难以想象的，尽管白廉的篆刻中字法变化万千，疏密相背、分合聚散，放纵敛合，处处随缘生机，巧思显现，总不失汉字风骨，达到了较高的艺术水准，但白廉仍在不断完善着自己的个性语言，与白廉曾有过一次彻夜长谈，他告诉我，他的篆刻之路走得并不平坦，我知道，在当今从事篆刻创作的篆刻家并不容易，相对于已初获成功的白廉来说，就更为不易，一方面，他要摒除作品中原有的不足，另一方面，他又要逐步完成自己的个性化语言体系，而后者则在他的创作道路上将显得更为重要和必要。以白廉的胆识和魄力，不论是探掘人在时空中的恒值，还是表现精神世界的自我超越，不论是宣泄审美意识的深层快感，还是鸣放形式强烈的节奏感，都能强烈的展示着人生意念的更新，流放着深邃的创作理性。
诚然，印如其人，篆刻风格也同样离不开人品学识，白廉为人严谨、扑诚，性格也较为稳重，与人交往并没有洋洋洒洒的谈吐，更没有高谈阔论的激昂，然而，这并不表明他没有思想和主张，他已将这种平和融入了他的作品中，其看似随意、轻松，传达现代人审美情趣生活的经营，实现流露出他对篆刻至高、完美境界的向往与追求。
如何在当今纷繁复杂的印海中立身自我，确立并日期完美自我风格，我想，这是白廉和众多篆刻家在今后的篆刻创作中所共同面临的一个新的挑战！

                                                                                                      

[ 本帖最后由 中国书法网 于 2009-7-22 08:47 编辑 ]

                     感情的印迹
                                                  ———白廉近期印作释读



                                                                                                                      马青云

      感情是一种人文气质，一种生命体验，篆刻艺术的创造者应该是一种具有情感能力的人，刀之所至，形之所生，意之所随，情之所到，情感的表达是在一种铿锵有声的奋力挥刀中完成的，在运刀的过程中承受了感情的压力，转化成了艺术的存在物。当代篆刻艺术的魅力即在于此。白廉先生近期的篆刻我认为是具有真朴感情体验的现代艺术观念和艺术表现的。
     从本质上讲，白廉的篆刻是承续传统的，秦汉玺印的高古朴厚，封泥瓦当的残破虚实，吴昌硕的雄浑气势，齐白石的纵横率真，他都进行了广泛吸取和学习借鉴，这些应该说或多或少影响了他的自家面貌的建立。由于长期的艺术实践(白廉原先为工厂的钢模工),练就了殊深的腕指之力，所以他治印单刀冲刻，一刀下去，绝不回头，如作书时之自如挥毫，将刀法趣味用得极有个人味道。“白石刻印，其刀直下，长可一寸，深可半米，石不坚硬，立时崩裂，风驰电挚，饿倾而成”，（杨钧《草堂之灵，论刻印》）如此运刀，成了白廉的不二法门，但他又师心多于师迹，更重要的是在领悟写意式刀法的情感表达，即在篆刻中流露出运刀过程中的感情状态，这种状态是即时即刻的，这一片刻和下一片刻不同，刀从石上急骤有力的冲刻而过的情景，有一股激越的情绪，从而使瞬间的感受成为一种审美的永恒。窃以为这才是治印的真义，艺术是感情的产物，石材质料上留下的感情的痕迹和结晶。白廉是真朴于情，真率于艺的，而篆刻便成了他表现真情的最佳途径。他的这些近作，恐怕与为人为艺的真诚、真率、真趣的情感表现不无关系。“真性不变”、“情驰神纵”、“印外之印”、“天真烂漫”、“存真”诸语印，大概是白廉的独到心悟吧。
    且举“融浑”一印，我们也许会窥探出白廉治印的情心攸归。确如印面文字所蕴含的具有一种磅礴吞吐之概。此印雄浑奇崛，盘行回荡，非常团整浑厚。就此印的创作而言，他是极为服从感性的。如没有偶然的创作冲动的极为强烈的感受相牵引，他甚至不能完成此作。他向我叙说次印的产生过程时说：“已弄不清那种牵引时什么状态，但必须尊奉它的呼唤，并被他带进其中，有了这种感觉，你只需顺着下去就是了，那是非常顺畅的”。这是我想到唐代草圣怀素“当其下笔风雨快，笔所未到气已吞”的状态，也许用刀没有草书家那样一挥而就，但其中的一气呵成，痛快淋漓的体验应该是很相似的。“痛快”和“酣畅”是一种感情的体验，是一种生命的过程，有这种体验和过程的作品才会是激动人心的。此印我们可以看作是作者感情生命与刀刻材，质的一种融浑。其他如“莲池海会”、“印魂”等具有同样的效果。而“真性不变”一印，在他刻成之后想修上几刀，确实是找不出什么地方再下刀。这纯乎是情艺浑成的一种气度使然，非精雕巧饰人为做作可望项背。此印的刻治在用刀依循线条的意味向前推进的过程中，全神贯注，激情澎湃，势如破竹，刀转阴阳，纵横展拓，实具自然天成之妙。
    白廉篆刻的用字，主要取法汉印的平正易识和玺印的姿致丰富，一方面是对大法的尊重，使他符合于篆法而免生歧义，另一方面，又运用现代的审美眼光，对文字进行大胆的塑造，使之在方寸之间尽显情感的真诚、真率、真趣。他在印面的字法上，很少有平正分布的做派，而总是在欹正、疏密、呼应、增损上做文章，或大开大合，相摩相荡，摇曳生姿，或紧密团结，相辅相成，情味盎然。有时着意夸张字体中的某个部分，或拉长、放纵，或压缩收敛，强化其不凡的效果，能够紧紧抓住读者的视觉，造成震撼的效果。即使用同一内容的不同印作，如“醉翁之意”，具有不同的以字取势的审美意趣。这两方白文与朱文的气息，风格高度统一。其字的取法与造势，相互关联，结为整体。能够匠心独运地运用偏旁挪让，笔画穿插等处理手法，特别是结字笔画中锐折，这些最能表现感情的方式，丰富和强化了人们的视觉感受，产生了强烈的艺术效果。
     在白廉印作的边款中所折射出来的脱巾独步的创新意识和艺术能量也是感人至深的。他不把边款作为印面的附庸，而是把它作为一个完整的创作对象。他的边款源自北魏六朝民间的造像，墓志虽不是取法，但可取意，把它们当中的那种自然地天趣，不拘一格的抒写游走刀下，砥砺石间，移动取胜，变化多姿。石面的崩裂，他用刻刀铸造的魏碑方正笔法，将刻石的金石之气发挥到淋漓尽致，刀味浓郁，碑风波劲，骨力刚健，气魄宏浑，在字的造型上大胆而不失其度，表现出了作者创新的智慧。魏碑字用以保持均衡的方式主要是根据对字的动态部位的变化处理来进行，所以在结体间用以推移，聚散、夸张、变形等方法虽出于异常但合乎规律。其边款作字险而不散，奇而不怪，拙而不丑，而又浑然一体，保持着独立的艺术品性，又与印面的用刀节字保持着一种统一性，两者变相呼应，互为解证。“观变”、“莲池海会”、“醉翁之意“、”从容中道“等印的边款给人以心神俱憾的艺术效果。白廉的边款成就了自家面貌，对传统的解读较深，对现代的拓进亦广，在当代印坛上可以说是独树一帜，自领风骚。
       总而言之，白廉的印作所表现出的感情的张力是感人至深的，其印面的艺术效果是富有冲击力的，其刀法所表现爽劲恣肆是具有强烈的现代感的，我们观印，就是为了感受篆刻的活生生的状态，篆刻的状态依附于感情的流程，时时刻刻处在创作之中，每时每刻都可能表现出新的感情内容。有时候我觉得这个现实中的发展很可悲，它亦步亦趋地取消了艺术中的感情：完美但无悬念。但是，我们读白廉的印，虽然有时感到粗放，总能感受到他奏刀状态的生动性，有对意外之笔（刀）的期待，有一气呵成的状态和个性化的印迹。这些可与而不可求的东西来自于创作者的感情，可以说是艺术的本源。这是篆刻艺术在现代的发展中最为重要的东西，也是白廉的这些近作最能打动人的地方。


[ 本帖最后由 中国书法网 于 2009-7-21 23:05 编辑 ]

                                       突  围
               ——作品《突围》创作有感
                                    白廉

    传统好像是一座大迷宫，进去容易，处处是敞开的大门，到了里面，层层叠叠、弯弯绕绕、盘根错节、五光十色，出来时却找不到门，进去时千军万马，浩浩荡荡，出来时寥寥无几。有的一辈子就在迷宫里兜圈子，就是摸不到门，极少数者能进能出，冲入杀出，随心所欲，能出迷宫者难。
    其实进去时就应该考虑到退路了，就是不要忘了自我，可以师心却不可师迹，师迹容易消失自我，师迹只是为了更好的师心，在师心中不断强化自我。出来是没有门的，必须靠勇气和智慧来突破重围，才能杀出一条血路，形成一个真真的自我!




                                             

         
        
                              
                                                  高宝平观白廉篆刻有感

              湖州市书法家协会副主席高宝平先生，观白廉己丑之篆刻新作，欣欣然，作如下语：

     一。读白兄妙印有句：
             菩萨心肠，霹雳手段。



     二。读白兄佳作“印外有印”有感，即兴。

          文以载道千秋事，
          寻常书法亦含情。
          古今融汇平淡出，
          春华秋实任天真。


   接下来，开始发白廉先生篆刻作品！

[ 本帖最后由 吴兴剑舫 于 2009-7-30 22:31 编辑 ]

    释文：独辟
    尺寸：6厘米   &    3厘米
   

  



      释文：刻到梅花刀亦香
     尺寸：6厘米   &    6厘米






   


     



释文：伴君醉
     尺寸：4厘米   &   2厘米
  

[ 本帖最后由 中国书法网 于 2009-7-31 22:26 编辑 ]

释文：长乐
  尺寸：4 厘米 &  2厘米

释文：情驰神纵
  尺寸：5厘米  &   4.5厘米

[ 本帖最后由 中国书法网 于 2009-7-29 18:56 编辑 ]

释文：一张一弛
    尺寸：3厘米  &  3厘米

[ 本帖最后由 中国书法网 于 2009-7-29 18:55 编辑 ]

释文：破缚
   尺寸：6厘米  &    3.5厘米

[ 本帖最后由 中国书法网 于 2009-7-29 18:52 编辑 ]

释文：莲池海会
   尺寸：4.8厘米  &   4.8厘米

[ 本帖最后由 中国书法网 于 2009-7-29 18:54 编辑 ]